BAIGNADE DANS LE TORRENT (BATHING IN A STREAM) (1897)

BAÑO EN EL TORRENTE 

LO ARTÍSTICO Y LO INSTRUMENTAL

 

A pesar de la similitud de los elementos técnicos que utilizó Alice Guy en sus dos filmaciones realizadas junto al torrente, entre ambas existe una diferencia fundamental que las convierte en básicamente distintas.

Ya dijimos, al tratar de “El pescador en el torrente”, que su valor primordial era el de su contribución a desarrollar un nuevo lenguaje -el cinematográfico- que estaba casi por descubrir.

En este caso su pretensión es mucho más sencilla y su carácter reside en lo meramente instrumental.

DELICIOSAMENTE TONTOS (1943)

DELICIOSAMENTE ORIGINAL

Película estrenada en 1943 que ofrece una magnífica versión del más inspirado Juan del Orduña tanto en su labor de guionista como de director.
Con la naturalidad de un relato fluido y ocurrente, el largometraje contiene los secretos de la comedia intemporal, los resortes de la elegancia creativa y ese punto de humor espontáneo y directo tan difícil de encontrar cuando no surge con frescura de la pluma del autor.
Nos hallamos ante un hallazgo valioso, generalmente poco valorado por la crítica y por el público pero que. desde el punto de vista tanto literario como cinematográfico, entronca directamente con la mejor tradición de la narrativa española.

Deliciosamente original.

DR. NO (JAMES BOND) (1962)

AGENTE 007 CONTRA EL DOCTOR NO

LARGO RECORRIDO

 

Impecable película que después de cumplir más de cincuenta años mantiene casi toda su vigencia y es capaz de seguir despertando el máximo interés.
Mediante una técnica narrativa depurada y exquisita, T. Young desarrolla la historia con esa naturalidad de quien conoce bien su trabajo y obtiene el mayor rendimiento de los recursos de que dispone.

La interpretación es magnífica en general y Sean Connery roza la perfección en su papel, la banda sonora también se convierte en importante, el ritmo de la acción no decae en ningún momento, la intriga permanece en la pantalla durante toda la proyección y su adecuación a lo que cabe esperar de un film de aventuras es irreprochable.

Aunque hay quien considera erróneamente que este tipo de obras corresponde a un género menor, nos hallamos ante una película de largo recorrido.

 

DÉVALISEURS NOCTURNES (1904)

DESVALIJADORES NOCTURNOS 

INDUDABLE TALENTO

Se trata de una de las primeras obras de Gaston Velle y por eso se aprecia cierta falta de experiencia. Pero también hay que destacar como muy notable su facilidad innata para contar historias con verdadera fluidez y para imprimir en ellas un sesgo humorístico nada desdeñable.

Y las escenas de la bicicleta ocupada por dos pasajeros son de las que merecen permanecer en la memoria.

Indudable talento.

FÁTIMA (1997)

HISTORIA PÍA

 

Película religiosa en torno a las famosas apariciones marianas sucedidas en Portugal a comienzos del siglo XX.
Concebida para un determinado tipo de público, fundamentalmente infantil, la filmación mantiene un ritmo narrativo adecuado pero no puede eludir, en el ámbito de su mensaje, un tono maniqueo que, casi con toda certeza, perjudica más que favorece su intención moralista.

Al margen de eso, el largometraje es respetuoso y ofrece una notable línea de calidez argumental al presentar su particular visión de la pía historia que le sirve como marco de referencia.

DAS BOXENDE KÄNGURUH (MR. DELAWARE AND THE BOXING KANGAROO) (1895)

EL CANGURO BOXEADOR

ANTICIPACIÓN

 

Max Skladanowsky andaba metido entre rollos de película a finales del siglo XIX y ahora nos enteramos de que la noticia sobre un hombre que peleaba contra un canguro ya había sido objeto de atención por parte de su cámara en el remoto 1895.

Por eso hay que rendirle reconocimiento.
No porque la filmación sea magnífica, no por su originalidad (que la posee), no por su alarde de recursos técnicos, no por la puesta en escena y ni siquiera por su sentido de la oportunidad.

Hay que reconocer su mérito, sobre todo, por su capacidad de anticipación.

ALICE IN WONDERLAND (2010)

ALICIA EN EL PAÍS DE LAS MARAVILLAS

RECREACIÓN

 

De Tim Burton se espera lo excepcional, lo diferente, lo sobresaliente capaz de sorprender trate de lo que trate la película.
Por eso no cabe situarse en el ámbito de una novela de culto, tan compleja y con tantos niveles de lectura como la de Carroll, y esperar que el celuloide parezca copia fidedigna de lo escrito en el papel.

Burton recrea el universo de de la narración, lo hace propio, lo transforma y le confiere una nueva vida diferente.

Y consigue sumir al espectador en la ficción del cuento o, por mejor decir, en una de las ficciones del cuento porque el sentido mágico es algo personal que cada cual debe descubrir por sí mismo.

Nos encontramos ante una recreación, no ante una adaptación.

ANINMATED SELF-PORTRAITS (1989)

AUTORRETRATOS ANIMADOS 

LA DISTANCIA

Salvo alguna excepción, la recopilación de autorretratos llevada a cabo por David Ehrlich sugiere pero no convence, apunta pero no encuentra el centro de la diana, inicia pero no desarrolla.
Se puede achacar a la premura del tiempo disponible, a la diversidad de los directores invitados, a la complejidad de la propuesta, a la dificultad de la introspección o a otras mil razones cargadas de sentido común.

Pero la respuesta es mucho más sencilla: la obra artística es la distancia que suele mediar entre un trabajo hecho por encargo y otro que es resultado de la inspiración.
Con excepciones, ya se dijo.

BALLET MÉCANIQUE (1924)

BALLET MECÁNICO

VOLUNTAD

 

Propuesta experimental basada en la plasticidad de unas imágenes que gustan pero no seducen, que captan un instante la atención pero no la mantienen.

Con el máximo respeto a las vanguardias por su significado a la hora de hacer avanzar el arte, hay que manifestar que los efectos de calidoscopio, las rotaciones, los vaivenes, las duplicaciones, las reiteraciones, los engranajes en movimiento y los encuentros de figuras en espacios imposibles es un ámbito que en este cortometraje muestra una evidente insuficiencia como aval de creatividad.

A pesar de su buena voluntad.

NINE SONGS (9 SONGS) (2004)

9 CANCIONES 

PRECISAMENTE

 

Winterbottom utiliza el pretexto de las 9 canciones para encadenar una sucesión de escenas de sexo en su película y busca, mediante esa argucia, un cierto nexo de unidad temática como si el sexo necesitara de un pretexto para asomarse a la gran pantalla.
El sexo, como la amistad, como la delincuencia, como la política, como la moda, como las aventuras, como el crimen, como la fantasía o como cualquier otro aspecto de la vida no necesitan pretexto para ocupar un lugar en el celuloide.
El cine no tiene preferencia y admite a todos de buen grado.

A cambio sólo pide, en general, capacidad de fabulación, interés, intensidad narrativa, imaginación, coherencia, creatividad y una buena dirección e interpretación.

Precisamente casi todo lo que le falta a esta película.